В Каменск-Уральской ДХШ № 1 открылась выставка «Мир на кончике кисти», куда вошли работы наших педагогов, выполненные летом на пленэре. Самые разные природные уголки, сельские и городские улочки с очертаниями знакомых зданий, букеты трав и цветов – все это вошло в коллективную выставку от 15 авторов: Дьячковой Н.О., Касимовой М.В., Загуменниковой Е.Ю., Ваганова В.Г., Гаскаровой Э.А., Дувановой А.А., Маклакова В.Д., Никифороваой Н.Д., Казьминой К.В., Ивановой С.В., Сажаевой Н.В., Хороших М.С., Филонец Л.Н., Торичной Ю.И., Ярковой А. Е.
Летом у учителей отпуск, но отдых у художника – это прекрасный повод для пленэра. Тепло, руки не стынут, краски и кисти не замерзают. Да и погода – на любой вкус. Пасмурные дни сменяются солнышком. Ветреные – тихими и безмятежными. Восходы и закаты, а их на нашей выставке много, – любых цветов и оттенков.
Вообще самое сложное в искусстве научиться выражать ощущения и чувства. Как, например, рисуя высохший букет цветов, почувствовать и мысленно увидеть цветы в самом расцвете – яркими, с мощными упругими стеблями. Как показать, что сухое, стоящее на еще прочных корнях дерево не мертво, а живет с личинками жуков внутри, с древесными грибами и дятлами-живчиками и что пушистые облака среди голых сучье заменяют ему листву? Как передать грусть и тоску стоящего у дороги старого домика, который знал лучшие времена – полный двор скота, шумные выходные с песнями и ватагой внучат? Только художник может почти как волшебник, передать атмосферу окружающей реальности. Ведь в конечном итоге важно не то, что вокруг нас происходит, а как мы на это смотрим. Давайте посмотрим вокруг глазами наших художников-педагогов: где они побывали, что увидели, что их впечатлило и затронуло…
Наталья Дмитриевна Никифорова:
- Работу «По реке Исеть» я выполняла с натуры акварелью. На переднем плане – плывущий кораблик с туристами, на которых сейчас проводят экскурсии по реке. На дальнем плане – небольшой лесок на холме. Я хотела подчеркнуть красоту и гармонию окружающего мира, что стоит задумываться о том, как важно ценить моменты жизни в простых радостях и единстве с природой.
Сажаева Наталья Вячеславовна:
На выставке моя работа «Зимний лес». На ней я изобразила свое любимое место неподалеку от дам, где мы постоянно гуляем с собакой и любуемся, как меняется природа в течение года. Тут и старая сосна и тоненькие молодые березки, и прогшлогодняя трава склонилась под тяжестью снега. Мне захотелось передать красоту и легкость зимнего леса. Тишина, морозный день, искрящиеся на солнце снежинки. Хотелось уловить состояние спящего зимнего леса.
Дуванова Анна Александровна:
Один летний день в этом году я посвятила написанию пейзажа. Только-только прошел дождь, появилась свежесть в воздухе и показалась после туч большая красивая радуга. Не часть ее, а целая, что бывает очень редко. На моей работе можно увидеть обычный сельский дом с красными занавесками на окнах, а на первом плане таким же цветом – куст сирени. На дальнем плане красуется лес и радуга, которая отодвигает темные тучи. Я старалась использовать всю цветовую палитру. Работа написана из окна соседнего дома.
Дьячкова Наталья Олеговна:
На выставке моя работа «Заброшенная дача». Для меня пленэр – это не просто рисование с натуры, это своего рода медитация, способ общения с окружаюшим миром. Ты вдыхаешь свежий воздух, слышишь пение птиц, чувствуешь прикосновение ветра, и все это находит отражение в твоих работах. Каждый мазок кисти становится частичкой природы, перенесенной на лист бумаги и холст. Мне особенно дороги старые, заброшенные домики. В них есть своя история, своя неповторимая атмосфера. Они словно живые свидетели прошлого, которые хранят в себе множество тайн и загадок. И когда я пишу их, я стараюсь передать не только их внешний вид, но и их душу, их характер.
Хороших Мария Сергеевна:
На моей работе изображен наш дом, в котором я провела ранее детство, приезжая к бабушке и дедушке на каникулы. Сейчас он перешел к другим хозяевам, но у нас остался огород поблизости, куда мы приезжаем летом. Каждый раз меня захватывают светлые, но немного грустные воспоминания о беззаботном времени, домашнем уюте, теплой печке, бабушкиных пирожка, парном молоке, часах с кукушкой, качели во дворе. Я хорошо знаю окрестности – деревню, озеро, лес. Со временем все меняется – облик домов и живущие в них люди, но этот милый сердцу уголок навсегда сохранится в моей памяти.
Торичная Юлия Ивановна:
Работу «Шары хризантем» выполнена карандашом. Люблю эти цветы. Смотрю на них и рука сама тянется за бумагой. На томт момент рядом был только простой карандаш и у меня получились графитные цветы белого дракона. На Востоке этот осенний цветок называют цветком белого дракона. Есть такая легенда: хитрый и злой белый драком, желая досадить людям, вздумал посягнуть на сао Солнце. Одно лишь не ведал белый дракон – не по силам выбрал себе добычу. Зубами и когтями рвал дракон Солнце, а горячие искры превращались в цветы и падали на Землю. Хризантему часто называют царицей осени или душой осени.
Филонец Людмила Николаевна:
На пленэре представлена моя работа «Часовня Александра Невского». Это небольшая кирпичная часовня была построена в 1889 году на главной Успенской площади уездного города Далматова Пермской губернии. Возведена по постановлению местных чиновников в честь спасения императорской семби и самого Александра III во время крушения поезда воле железнодорожной станции Юорки Азовско-Курско-Харьковской ж.д. в 1988 году на пожертвования местного населения. В 1930 году часовня Александра Невского была закрыта, не действовала до конца 1990-х годов. Далматово – мой родной город, где я родилась и провела детство и юность. Такой, какой часовня изображена на моей работе, я помню ее всегда. Здание выполнено в форме куба, окрашенного в желтый цвет, с выделенными элементами декора. Оно выглядит празднично и красиво. На шатровом куполе небесного цвета возвышаются пять маковок, придающие строению величие и возвышенность. Часовня находится на главной площади, напротив мужского монастыря. Когда я училась в художественной школе, мы часто детьми выглядывали из окна и видели эту самую часовню. Наше здание располагалось как раз напротив ее. А сколько наших местных художников рисовало ее! Все мои педагоги в тот или иной период своего творчества, каждый в своем стиле, манере, технике хоть раз делали этюды, композиции с этой нашей достопримечательностью. Конечно, и сама я не смогла пройти мимо нее. На моей работе изображено немного туманное утро. Работа выполнена в холодных тонах, чувствуется холод и сырость.
А вот как проводит лето наш преподаватель живописи Эльвира Анваровна Гаскаровна (на фото ее работы) — пишет, пишет и пишет. Пишет удивительные стихи и воздушные акварели:
— Лето. Солнце. Над цветущими полями и лугами стоит марево зноя и ароматов набирающих свою силу трав и соцветий иван-чая, душицы, зверобоя и клевера. Роскошь летней поры — бесконечная музыка стрекочущих стрекоз, полета жуков и ярких бабочек, тихое, но такое стахановское движение тружеников в муравейниках, ульях, осиных гнездах. Мое обожание лета — это травы. Они живые, поющие, в постоянном диалоге с ветрами, пластичные и извивающиеся, постоянно рвущиеся в небо к солнечному свету, и проживающие свою такую короткую, но очень насыщенную жизнь.
Месяц яблок и орехов
Рассыпает росы,
Время радости и смеха,
Прибраны покосы.
Струи солнца словно льются,
Обнимая дали,
Пчелы над цветами вьются,
Дни короче стали.
Убаюкивает ветер
Тихо листья клена,
Ароматный теплый вечер
С печкой побеленой.
Что-то будет, что-то станет,
Звезд ночных сиянье,
Скоро август наш растает,
Скоро расставанье.
И плывет в имперской лодке
В нежные рассветы,
Очень осторожно кротко
Шлет свои приветы.
Инна Постоян